lunes, 2 de diciembre de 2013

147. David Cevallos


La primera vez que conocí a David Cevallos fue casualmente en una visita al Centro de Arte Contemporáneo de Quito; él salía de una de sus reuniones de trabajo como ganador de la beca de producción Nuevo Mariano 2013. Eduardo Carrera (No. 38) nos presentó esa vez, y recordando el momento David me hizo caer en cuenta que aquella ocasión les regalé chocolates, seguramente porque esos días tenía planeado visitar a algunos colegas; me imagino que era diciembre. Como coincidimos a la hora de salida, nos pusimos a conversar mientras bajábamos la cuesta para llegar a la avenida principal. Me mostró unos dibujos a plumilla, algunos de esos que formarían parte de su bien lograda muestra del Nuevo Mariano, Ejercicios de Paciencia. Considero que su proyecto quedó como uno de los modelos perfectos para la beca por su nivel de compromiso (7 meses íntegros de producción con evidentes resultados).

Probablemente en ese primer encuentro su obra me interesó no más que su forma de pensar: es admirable cómo tiene armado un plan de vida que incluye una visión en el campo, cultivando la tierra en compañía de su esposa, en una vivienda adquirida por su trabajo como artista visual después de una empeñosa y tendida temporada. Supongo que me identifiqué en sus planes porque he sido un soñador desde siempre, aunque admito que hoy me siento más seducido por la vida de ciudad, con muy productivas relaciones sociales resultado de mis proyectos actuales y futuros. En todo caso, la serenidad con que David apuesta por sus sueños me contagia de emoción con respecto a los resultados que una producción sostenida y responsable es capaz de lograr. Son más de 5 años desde que empezó a producir, y en 2013, el mejor de todos, emprende nuevos retos basados en elevar la dificultad de la obra por medio de la escala; así pudimos apreciar en Effluvium, obra ganadora de mención de honor en Premio Batán que resume lo dicho en la clásica técnica de pintura sobre tela.

Me encantaría gestionar la exposición de algunos trabajos suyos en Guayaquil, sobre todo para que el circuito guayaquileño tenga la oportunidad que tuve yo de hallar sinceridad de contenido, sin rimbombancias que exalten el discurso. Me es importante reconocerlo porque devuelve aquello que la vida en la gran ciudad nos hace olvidar: valores elementales como la sencillez, la humildad o la nobleza. A mi amigo David somos algunos que le auguramos una carrera brillante, llena de reconocimientos, aunque él no guste del brillo de los reflectores. Hermano: firme con tus propósitos, sólo así tienes el éxito asegurado.

martes, 22 de octubre de 2013

100. Vargas Carlos

Artista visual - Video, performance, instalación.
Guayaquil, 1987.
Con una breve experiencia previa dentro del campo de la producción en televisión y publicidad, Vargas ingresa al Instituto Superior de Artes del Ecuador ITAE donde actualmente está a punto de culminar la carrera de Artes Visuales. Partícipe en festivales y muestras tales como el FAAL (2009 - 2010), Bienal de Arte No Visual (2010, 2012), “Todo por un yorch” (2011 - 2012), presenta su primer corte de video-performance “Devoción” por primera vez en Cuenca (Noviembre del 2011) dentro de la programación de Cuarto Aparte plataforma independiente, espacio idóneo para iniciar las grabaciones de lo que sería su mayor proyecto, la exposición individual “Devoción, The 99’s Show”.

Exposición individual

2012: Devoción - The 99 ́s Show - Galería Proceso - Cuenca, Ecuador.
2013: Devoción - The 99 ́s Show - Espacio Vacío - Guayaquil, Ecuador.
Devoción - The 99 ́s Show - La Naranjilla Mecánica - Quito, Ecuador.

Exposiciones colectivas

2013: Premio Brasil Arte Emergente (primera mención de honor) - Centro de Arte Contemporáneo - Quito.
Arte Erótico Espiritual Ancestral y Contemporáneo - Museo Nahím Isaías - Guayaquil.
Festival de Videocreación VFFF13 - Centro Cultural Pachano Lalama - Ambato, Ecuador.
Hay tantas cosas que quiero decirte - No Lugar Plataforma de Arte Contemporáneo - Quito.
Sospechas de Caimán - Galería DPM - Guayaquil, Ecuador.


2012: V Bienal de Arte No Visual Tocar el Mundo - M.I. Municipio de Guayaquil.
Tiempo de fiesta - Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo - Guayaquil.
Festival Internacional de Video-performance Eject4 - Ex Teresa Arte Actual - México D.F.
Un color invisible - Casa Cino Fabiani - Guayaquil.
Segundo Festival Internacional de Videocreación Close-up Vallarta - Puerto Vallarta, México.
What if... - No Lugar Plataforma de Arte Contemporáneo - Quito.
Un mundo de siete letras - Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo - Guayaquil.


2011: Proyectables - Cuarto Aparte plataforma independiente - Cuenca.
Arte Erótico Espiritual Contemporáneo - Galería Espacio Vacío - Guayaquil.
Todo x un Yorch - Centro de Arte Contemporáneo - Quito.


2010: IV Bienal de Arte No Visual Tercer Ojo - M.I. Municipio de Guayaquil.
XI Festival de Artes al Aire Libre FAAL (mención de honor, categoría escultura) - M.I. Municipio de Guayaquil.
Concurso de fotografía digital Gente común capturada por gente común (segundo lugar) - Revista Vanguardia - Guayaquil. 

martes, 8 de octubre de 2013

Devoción: The 99's Show



Probando el objeto del deseo
 Cuando Carlos Vargas resuelve viajar por el país para lamer la cara de 99 agentes culturales (actores y actrices mayormente jóvenes de la escena artística ecuatoriana) parece duplicar en clave irónica la vigencia de ciertos mecanismos de posicionamiento y legitimación social sancionados y santificados por el establishment cultural: la pleitesía, la condescendencia y demás juegos cortesanos, hasta llegar al vasallaje instituido como principio de sobrevivencia y promoción personal. Así, su performance remite en primer lugar a un comportamiento animal (perruno), a un ejercicio de sumisión y dependencia: lamiendo al otro, cepillándolo, con frecuencia el devoto es aceptado por aquél, e integrado al circuito de los selectos, de los consagrados. Hasta aquí la intención declarada y manifiesta del artista, pero hay más.
            Si recordamos que la lengua es el órgano privilegiado de la gustación, lamer también remite al gusto, al sabor de las cosas, al placer o rechazo que experimentamos al probarlas. “El gusto, el más íntimo de nuestros sentidos –ha escrito Julia Kristeva– comienza por un riesgoso avance hacia el otro: necesidad de respirar, de beber, de comer, y termina con un repliegue sobre uno mismo a fin de dejar fermentar, degustar y analizar la cosecha”*. Una vez que ha reconocido el poder simbólico de los personajes en juego, Vargas los ha investido de deseo, los ha convertido en el objeto de su deseo, y como tales, los ha seducido, los ha chupado, los ha deglutido. Bajo la engañifa de la veneración –de la devoción– y apelando a la lógica del canibalismo, el artista se ha apropiado hábilmente del otro, lo ha hecho suyo contagiándolo de su deseo, desacomodándolo, probándolo, esto es: poniendo a prueba sus límites y resistencias, sus capacidades de asimilación del otro y lo otro –la lengua, la secreción ajena e inesperada. Así, Vargas ha tragado voraz y alegremente su objeto, asimilándolo a su propósito crítico, para degustar, después, de su numerosa cosecha. Lengua bífida y pérfida: mientras lame critica lo que consume, y enseguida se nutre de lo devorado –digiriéndolo, rumiándolo– hasta convertirse en el actor número 100 de esta arbitraria galería de celebrities nativas.
            Sólo queda disfrutar de los circunstantes y sus circunstancias en el instante en que son degustados.

  
Cristóbal Zapata



* Julia Kristeva, “El cuerpo metamórfico: plantas, animales y monstruos”, en El genio femenino. 3. Colette, Buenos Aires, Paidós, 2003, p. 234.


Ambato / Centro Cultural Pacho Lalama. julio 2013
Ambato / Julio 2013


Cuenca / Galería Proceso. Diciembre 2012
Guayaquil / Espacio Vacío. Junio 2013
Guayaquil / Junio 2013